 |
|
|
 |
| 730 380 € frais compris. Jacques Majorelle (1886-1962), Moussem dans les Chiadma au printemps, technique mixte sur toile, 60 x 80 cm. |
|
|
| Une fête printannière |
| Proposée dans son encadrement d’origine, cette scène de genre appartient aux œuvres de synthèse de Jacques Majorelle. Le fils du fameux ébéniste de Nancy, occupe une place tout à fait particulière au sein des peintres de l'Orient. Cet amoureux du Sud marocain construit ses compositions par des contrastes puissants, des volumes bien architecturés aux arêtes soulignées par la dure lumière de l'Afrique. Loin de l’anecdote, celles-ci tiennent lieu de vastes fresques ethnographiques, à l’exemple de notre tableau représentant une fête printanière dans l’arrière-pays d’Essaouira. Cette manifestation annuelle, à la fois religieuse et culturelle, attire au printemps de nombreux visiteurs venus de plusieurs régions du Maroc. Objet d’une joute acharnée, notre toile était finalement décrochée au double des estimations par un collectionneur étranger. |
Marseille, samedi19 juillet.
Hôtel des ventes Méditerranée Marseille SVV. MM. Circa et Féraud. |
|
 |
|
|
|
|
|
25 000 € frais compris.
Diego Giacometti (1902-1985), Couple, bronze à patine brun vert, signé Diego sur la terrasse, h. 30 cm. |
|
|
| Signé Diego Giacometti |
| Pour cette deuxième journée de vente à l’hôtel Martinez, la sculpture était portée au pinacle, à l’image de notre oeuvre signée Diego Giacometti. Certifiée par James Lord, elle est reproduite dans l’ouvrage de Daniel Marchesseau (Éditions Hermann). Né en Suisse à Borgonovo, village proche de la frontière italienne, Diego appartient à un milieu artistique. Il est le fils du peintre Giovanni Giacometti (1868-1933) et le frère cadet d’Alberto (1901-1966). Le jeune homme entreprend d’abord des études commerciales à Bâle et à Saint-Gall, avant de gagner Paris sur les conseils de sa mère Annetta. Devenu l’élève d'Antoine Bourdelle, Diego collabore dès lors avec son frère, de treize mois son aîné. Partageant le même atelier parisien au 46, rue Hippolyte-Maindron, ils travaillent pour une clientèle aisée tels les Noailles, les Maeght. Diego façonne avec habileté les ébauches inventives d’Alberto, mais la collaboration des deux artistes est parfois si étroite qu’il est difficile de dissocier leurs travaux respectifs. Attaché aux sujets animaliers, Diego les représente souvent, ornant des lustres, des cadres, des objets et des meubles. Pour André Renou, président de la société des artistes décorateurs, il réalise durant la Seconde Guerre mondiale un pittoresque chiffonnier dont le piétement est constitué d’une double barre à corps de chat et de dix-huit poignées en forme de lionne. Plus tard, d’autres créations animalières, tel Le Chat maître d’autel, seront détachées de tout contexte mobilier. Moins courant, notre Couple aux élégantes silhouettes filiformes illustre l’entente harmonieuse et la belle rigueur constructive distinguant les sculptures de Diego Giacometti. |
Cannes, dimanche 20 juillet.
Besch Cannes Auction SVV. M. Stammegna. |
|
|
|
|
|
|
|
131 050 € frais compris.
André Pieyre de Mandiargues (1909-1991), Poèmes - Le Passage de l’Égyptienne, treize eaux-fortes originales par Joan Miro (1893-1983), édité en trois modèles dont 10 exemplaires numérotés de 1 à 10, sous emboîtage de toile grège, Paris, Fequet-Baudier et Dutrou, 1985. |
|
|
| Joan Miróo illustrateur |
| Le peintre Joan Miro dédia son oeuvre gravé à l’illustration d’ouvrages. Il exécute ses premières épreuves illustrées, en 1950 ; gravées sur bois, elles décorent une monographie du poète et diplomate brésilien Cabral de Melo. Sa production égalera celle de son illustre contemporain Pablo Picasso. Notre artiste fera aussi preuve d’une imagination débridée et d’une faconde haute en couleur. En 1960, chez l’imprimeur Roger Lacourrière, Joan Miro rencontre Robert Dutrou qui deviendra son principal collaborateur. Ensemble, ils vont réaliser de nombreuses illustrations, à l’exemple de notre recueil. Oeuvre d’André Pieyre de Mandiargues, il porte à un point d’intensité rare l’alliance entre le symbolisme et l’érotisme. En accord avec la démarche de cet écrivain proche des surréalistes, les illustrations colorées mettent en scène la thématique chère à Miro. Sur un mode ludique, elles représentent la femme et l’oiseau ; des motifs encore auréolés d’étoiles, de signes solaires ainsi que de courbes gracieuses. Proposé en excellent état de conservation, notre exemplaire est répertorié dans le catalogue raisonné de Cramer sous le numéro 257. Bataillé ferme entre diverses institutions, le commerce et plusieurs collectionneurs, il était acheté au final par un bibliophile étranger au-delà des estimations (100 000 €). |
Les Baux-de-Provence,
samedi 12 juillet. Holz-Artles SVV. |
|
|
|
|
|
|
|
| 23 635 € frais compris. Tapisserie des Flandres, fin du XVIIe siècle, d’après Les Batailles d’Alexandre de Charles Le Brun, 285 x 350 cm. |
|
|
| D’après Charles Le Brun |
L’Histoire d’Alexandre est, avec la galerie des Glaces, la plus grande entreprise décorative menée par Charles Le Brun. Transparente allusion à la grandeur du souverain régnant, elle glorifie donc les hauts faits du roi Louis XIV en quatre immenses tableaux. Aujourd’hui conservés au Louvre, ils représentent Alexandre et les reines de Perse, L’Entrée d’Alexandre à Babylone, La Bataille d’Arbelles et le Passage du Granique. Terminés en 1673, ils seront ensuite reproduits en tapisseries à la manufacture des Gobelins, puis largement diffusés par les gravures de Sébastien Le Clerc. La tenture de L’Histoire d’Alexandre comporte quant à elle onze pièces tissées de fils d’or et d’argent. Destinée à l’ameublement des maisons royales et aux présents diplomatiques, elle sera tissée à plusieurs reprises, en témoigne notamment un exemplaire conservé de nos jours au château de Boussac, dans la Creuse. L’importance et l’attrait de cette tenture sont encore soulignés par diverses reproductions réalisées dans plusieurs manufactures étrangères. On en trouve ainsi des copies en Allemagne, dans les duchés de Lorraine et en Flandres, comme notre modèle reproduisant divers éléments du Passage du Granique. La composition allègre montre une partie des troupes grecques ; malgré les troncs d’arbres amassés sur les bords du fleuve, celles-ci franchissent le Granique fermant l’entrée de l’Asie. Les assauts ainsi que les amoncellements de cavaliers enchevêtrés sont tout à fait caractéristiques de l’œuvre de Le Brun exaltant la grandeur héroïque.
|
Granville, dimanche 13 juillet.
Rois SVV. M. Armengaud.
|
|
|
|
|
|
|
|
36 890 € frais compris.
Jacques-Émile Blanche (1861-1942), La Plage, huile sur toile, 38 x 55 cm. |
|
|
| Jacques-Émile Blanche |
| Lors de ce traditionnel rendez-vous du 14 Juillet, la côte normande était à l’honneur. Une vue panoramique du port d’Honfleur, espérée autour de 35 000 €, était disputée jusqu’à 45 000. Datée 1911, elle est l’œuvre d’Albert Marquet, l’un des grands spécialistes des ports au XXe siècle. Quant à notre toile, elle aiguisait la convoitise des amateurs. Elle est signée du peintre Jacques-Émile Blanche, fils du célèbre docteur. Encouragé à ses débuts par Manet et Degas, Jacques-Émile blanche fréquente ensuite l’atelier du portraitiste mondain Henri Gervex. Influencé par son maître, il devient célèbre en représentant Le Peintre Thaulow et sa famille en 1895. Spécialisé dans les tableaux de groupe, Jacques-Émile Blanche est aussi un mémorialiste reconnu. Lancé dans les gentries londonienne et parisienne, il devient également un critique attentif aux inventions artistiques et littéraires. Portraiturant l’intelligentsia du temps, ses oeuvres offrent aujourd’hui une source iconographique précieuse. Jacques-Émile Blanche donnera une centaine de tableaux au musée des beaux-arts de Rouen. Accordant une prééminence aux variations de la lumière, ses paysages normands représentent souvent des vues de Dieppe et de ses environs où notre artiste possède une propriété familiale. Animée de moult personnages, notre composition fait pour sa part référence aux assemblées mondaines chères à Eugène Boudin. Dans une lumière raffinée, elle fixe avec brio l’insaisissable, des remous de la foule aux délicates subtilités de l’atmosphère. |
Honfleur, dimanche 13 juillet.
Dupuy et Honfleur Enchères SVV. |
|
|
|
|
Fonds et collection
Berès
|
|
|
|
|
|
|
Ancienne collection
André Lefèvre
|
|
|
|
|
|
